Arts et peintres : qu'est-ce que le CCF ?
Le CCF (Contrôle en Cours de Formation) est une méthode d'évaluation continue qui est utilisée dans l'enseignement professionnel en France. Cette méthode est appliquée notamment dans les domaines des arts et des métiers artistiques, tels que la peinture, la sculpture, la céramique, la gravure ou encore la photographie.
Le CCF permet de mesurer les connaissances et les compétences acquises par les élèves tout au long de leur formation, en dehors des examens traditionnels. Il peut prendre la forme de travaux pratiques, d'exposés, de travaux de recherche ou de projets à réaliser individuellement ou en groupe.
Les CCF en Arts Appliqués et Cultures Artistiques
Le CCF est particulièrement utilisé dans les filières d'Arts Appliqués et Cultures Artistiques. Les élèves de ces filières suivent un cursus de trois ans, au cours duquel ils apprennent à développer leur créativité, leur sens artistique et leur savoir-faire technique.
Les CCF en Arts Appliqués et Cultures Artistiques peuvent prendre différentes formes, en fonction des objectifs pédagogiques visés. Ils peuvent ainsi porter sur des techniques artistiques spécifiques, comme la peinture, la sculpture ou la gravure, ou sur des thématiques plus générales, comme l'histoire de l'art, la culture artistique ou la communication visuelle.
Exemples de CCF en Arts Appliqués et Cultures Artistiques
Voici quelques exemples de CCF en Arts Appliqués et Cultures Artistiques, tels qu'ils peuvent être proposés aux élèves :
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Dossier de 1ère Arts Appliqués : Cette évaluation consiste à réaliser un dossier comprenant plusieurs réalisations artistiques, en fonction d'une thématique donnée. Les élèves doivent ainsi créer une série de peintures, de sculptures ou de gravures, en respectant les critères esthétiques, techniques et historiques imposés.
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Exposé sur un artiste : Cette évaluation consiste à réaliser un exposé oral sur un artiste, en présentant son parcours, son style artistique, ses œuvres les plus significatives et leur contexte historique et culturel. Les élèves doivent ainsi montrer leur capacité à analyser et à comprendre les œuvres d'un artiste, mais aussi leur capacité à communiquer avec le public.
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Projet de communication visuelle : Cette évaluation consiste à réaliser un projet de communication visuelle, en utilisant les techniques artistiques apprises en cours. Les élèves doivent ainsi créer une affiche, un logo ou un flyer, en respectant les critères de communication visuelle, d'esthétique et de lisibilité.
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Travail de recherche sur un mouvement artistique : Cette évaluation consiste à réaliser un travail de recherche sur un mouvement artistique, en présentant ses caractéristiques, son contexte historique et culturel et ses artistes les plus connus. Les élèves doivent ainsi montrer leur capacité à travailler en autonomie, à synthétiser des informations et à communiquer leurs résultats.
Références
- CCF ARTS-APPLIQUÉS & CULTURES ARTISTIQUES (Bac ...) : ap.chroniques.it/ccf-arts-a...
- Exemples de séquences en Arts Appliqués | Notions, cours | Sujets : arts-appliques.ac-besancon....
- CCF ART APLIQUE - 532 Mots - Etudier.com : www.etudier.com/dissertatio...
- DIRECTION DE L'ENSEIGNEMENT SCOLAIRE - Eduscol : eduscol.education.fr/sti/si...
21 idées de CCF | histoire de l'art, arts plastiques collège ... - Pinterest
www.pinterest.fr/aquentel/ccf/[PDF] CCF n°1 Dossier de 1ère Arts Appliqués - Canal Blog
storage.canalblog.com/07/06...[PDF] NORMEN E 030 1728 A - Eduscol - Ministère de l'Éducation nationale
eduscol.education.fr/sti/si...EVALUATION ET C.C.F. - Espace Pédagogique
pedagogie.ac-guadeloupe.fr/...Les arts peinture sont des expressions uniques qui captivent le regard et montrent la vision et le style personnel d'un artiste. C'est une forme artistique qui ne prend aucun temps pour être appréciée. Il suffit de regarder une peinture pour laisser le regard flotter sur chaque détail et être frappé par la beauté et l'étendue de l'imagination de l'artiste.
Les arts peintres peuvent créer un monde imaginaire, raconter un récit ou offrir une vision non-représentée. Les toiles sont vivantes, vibrantes d'émotions et d'expressions. La créativité et les techniques sont déployées dans chaque morceau pour créer une oeuvre puissante. Les couleurs, les lignes et les textures créent une scène complète pour que les spectateurs puissent s'évader dans un monde peuplé d'imagination.
La peinture est une façon incroyablement personnelle et unique pour les artistes de décrire le monde autour d'eux. Il ne s'agit pas seulement de paintures, mais aussi de sculptures, de dessins, etc. Ce qui distingue l'art de la peinture des autres formes d'expression, c'est que chaque surface est unique et offre aux artistes une myriade d'options pour présenter leurs idées.
Mes expériences avec la peinture sont variés. J'ai commencé à prendre des cours quand j'étais plus jeune et je me suis dirigé vers l'école des Beaux-Arts. Au fil des ans, je me suis essayé à différentes techniques et médiums, mais c'est l'huile qui m'a donné le plus de plaisir. En travaillant avec différents m ...