Arts post-romantique : définition et mouvements
Le post-romantisme est un mouvement artistique qui a émergé à la fin du 19ème siècle et s'est prolongé jusqu'au début du 20ème siècle. Ce courant artistique se caractérise par une rupture avec les idéaux romantiques traditionnels tout en conservant certains éléments de ces derniers.
Le post-romantisme en musique
En musique, le post-romantisme est représenté par des auteurs de symphonies, d'opéras et de chansons dans un style de transition mêlant des langages musicaux différents. Ces compositeurs ont été très influencés par les romantiques et ont cherché à créer des œuvres qui reflètent une vision plus contemporaine du monde.
Le romantisme allemand a largement influencé la musique post-romantique, ainsi que la musique française et italienne. Parmi les compositeurs les plus représentatifs, on peut citer Johannes Brahms, Gabriel Fauré, Giuseppe Verdi, et Antonio Zingarelli.
Le post-romantisme en peinture
En peinture, le post-romantisme est un courant pictural issu du romantisme et qui s'étend environ de 1770 à 1870. Ce mouvement peut être divisé en trois périodes distinctes. La première période dure de 1770 à 1822 et se caractérise par le préromantisme. La deuxième période, qui s'étend de 1822 à 1843, correspond à l'apogée du romantisme. Enfin, la période post-romantique, qui va de 1843 à 1870, marque une rupture avec les idéaux romantiques traditionnels tout en conservant certains éléments de ces derniers.
Les peintres post-romantiques étaient souvent inspirés par des thèmes historiques, mythologiques et religieux. Ils utilisaient des couleurs vives et des effets lumineux pour créer des tableaux dramatiques et expressifs. Parmi les peintres post-romantiques les plus célèbres, on peut citer Eugène Delacroix, Caspar David Friedrich, John Constable, et William Turner.
Le post-romantisme, une esthétique de transition
Le post-romantisme ne se limite pas à la musique et à la peinture. Il est présent dans de nombreux autres domaines artistiques comme la littérature, la sculpture et l'architecture.
Les artistes post-romantiques cherchaient à créer une esthétique de transition entre le romantisme et les mouvements artistiques plus modernes qui allaient suivre. Ils utilisaient des éléments du romantisme mais cherchaient à les combiner avec des formes plus modernes d'expression artistique.
Le post-romantisme peut ainsi être considéré comme une période charnière dans l'histoire de l'art, marquant la fin d'une époque romantique et l'émergence de nouveaux mouvements artistiques.
Les artistes post-romantiques en France
En France, le post-romantisme a été très influent. Les artistes de ce mouvement étaient souvent passionnés par les arts et fréquentaient les plus grandes personnalités du monde de la peinture, de la littérature et de la musique. Parmi eux, on peut citer Gabriel Fauré, Henri Duparc, ou les jeunes artistes du groupe des six.
Le post-romantisme français est souvent associé à une esthétique de la mélancolie et de la nostalgie, reflétant les profonds bouleversements de la société française à la fin du 19ème et au début du 20ème siècle.
Conclusion
Le post-romantisme est un mouvement artistique qui marque une transition entre le romantisme et les mouvements artistiques modernes qui allaient suivre. Ce courant artistique se caractérise par une rupture avec les idéaux romantiques traditionnels tout en conservant certains éléments de ces derniers. Le post-romantisme est présent dans de nombreux domaines artistiques et a été particulièrement influent en musique et en peinture. Les artistes post-romantiques cherchaient à créer une esthétique de transition entre le romantisme et les mouvements artistiques modernes, marquant ainsi la fin d'une époque romantique et l'émergence de nouveaux mouvements artistiques.
Post-romantisme - Wikipédia
fr.wikipedia.org/wiki/Post-...L'Italie post-romantique : entre arts, histoire et ethnologie. Trois ...
revues-msh.uca.fr/viatica/i...Le postromantisme musical anglais : une esthétique - HAL
hal.science/hal-02474656v1Post-romantisme - Wikiwand
www.wikiwand.com/fr/Post-ro...le romantisme dans les arts - 519 Mots - Etudier.com
www.etudier.com/dissertatio...Les arts post-romantiques se sont développés au XIXe siècle et représentent une forme de modernité qui contraste avec l'époque romantique. Ces arts sont caractérisés par une prise en compte plus large des contextes historique et politique ; un intérêt pour le symbolisme et la métaphore, et une importance particulière accordée à l'expérimentation et à la recherche de nouvelles formes.
Les arts post-romantiques sont plus proches des approches naturalistes et réalistes, qui s'intéressent aux aspects de la vie avec une attention plus grande sur les détails et les histoires personnelles. Par exemple, l'œuvre du peintre français Gustave Courbet est remarquable car elle capture des moments et des émotions humaines qui ont émergé à une époque de grande transformation sociale. De même, le roman réaliste de l'écrivain russe Fiodor Dostoïevski explore des thèmes et des questions liés à la condition humaine et à la spiritualité.
L'expressionnisme, quant à elle, est la participe principale des mouvements post-romantiques. Les artistes expressionnistes, tels que Emil Nolde et Ernst Kirchner, ont embrassé les couleurs vives et les tons dramatiques, ainsi que les formes déformées et les surfaces texturées, pour exprimer leurs visions modernes.
Personnellement, je me suis beaucoup intéressée à cette période artistique et j'ai eu l'occasion de visiter plusieurs des principales expositions récemment. Ces expositions m'ont permis de me familiariser avec l'œuvre de plusieurs artistes post-romantiques et de mieux comprendre leurs motivations. J'ai également visité certaines ...
Christophe Rielland né en 1932 est un peintre français du XXe siècle post impressionniste et pro-romantique, sociétaire de la Maison des Artistes Français. Il a été côté aux guides Akoun et Bénézit. Beaux-Arts Toulouse et Tarbes.